Auf dem Album "Living Proof" lasen es Silverada etwas ruhiger angehen
Als sie noch Mike & the Moonpies hießen, hatten Alben wie "One to Grow On" und "Steak Night at the Prairie Rose" eine gewisse Schärfe, die auf größere Ambitionen hindeutete. Der energiegeladene Gitarrenlauf in "Paycheck to Paycheck" oder das halsbrecherische Tempo von "Road Crew" wirkten, als seien sie mit dem Ziel komponiert worden, dem Hörer einen Schleudertrauma-Effekt zu versetzen – und veranschaulichten jene Gier und jenen Herzschmerz, die als Nebenprodukt des Durchstarts in der texanischen Country-Szene entstanden.
Ihr 2026er Album strahlt jedoch eine gewisse Müdigkeit aus, als würden die Knochen der Bandmitglieder etwas mehr schmerzen und sie wären nicht mehr so schnell dabei, sich nach nur wenigen Stunden Schlaf den Schlaf aus den Augen zu reiben. Mike Harmeier gibt im Titelsong des Albums zu, dass die erste Tasse Kaffee am Morgen heutzutage etwas stärker ist, und man fragt sich, ob die Band einen Gang zurückschaltet oder auf einen leeren Tank starrt.
"Living Proof" nimmt die Hörer mit auf eine Reise, auf der es einiges zu erleben gibt
Ein Großteil dieses pazifistischen Sounds lässt sich auf den Ausstieg des langjährigen Steel-Gitarristen der Band, Zachary Moulton, zurückführen, auf den kurz darauf der Einstieg von Parker Twomey am Keyboard folgte. Twomeys feinfühliges Spiel verleiht den Songs ein etwas helleres Bild und dämpft den Twang bei Stücken wie "Second Hand" oder "Jack", die beide wie die einfache Notenvorlage für einen der Barroom-Two-Steps aus ihren früheren Tagen wirken.
Die neue Besetzung verleiht einem Großteil ihres neuesten Werks ein sonnenverwöhntes Flair, bevor Harmeiers charakteristisches Songwriting beginnt, eine Erinnerung an den Morgen danach für ihn und den Rest der Crew anzudeuten. Bands wie Wilco und The Kings of Leon waren für Silverada schon immer eine Inspiration aus zweiter Hand und nun scheint die Band besorgt – wenn auch nicht ganz resigniert –, dass sie es vielleicht nicht aus der metaphorischen Garage herausschaffen wird.
Da einige dieser Honky-Tonk-Klassiker fehlen, kommen viele der kantigeren Facetten der Band nicht so deutlich zur Geltung, doch dies hilft dabei, den Fokus auf diesen neuen Ansatz und diese frische Perspektive zu lenken.
Silveradas Beobachtungen anmuten existentiell
Die sanften Klänge des Keyboards schweben wie Morgennebel in "Highway Man" – einer an die Eagles erinnernden Fahrt entlang der Route 66, in der Harmeier die Voraussetzungen für die Mitgliedschaft in der Truppe herunterrattert. Das geschieht jedoch nicht mit Stolz. Zwischen den Zeilen über verblasste Tattoos und durchgebrannte Lautsprecher schwingt ein Hauch von Selbstreflexion mit. Silverada von vor fünf Jahren mag noch etwas prahlerischer über die langen Nächte und frühen Morgenstunden gewesen sein, doch der Lebensstil holt sie nun eindeutig ein, während die Morgendämmerung über den Horizont kriecht. "Du hast dich selbst nicht gefunden und wirst es wahrscheinlich auch nie", gibt Harmeier im ersten Vers zu – eher ein Moment der Selbsterkenntnis als ein Eingeständnis der Niederlage.
Doch Silverada haben sich schon immer etwas links von der Mitte des Mainstream-Country positioniert und lassen sich dabei von Bob Seger und Tom Petty inspirieren. Gleichzeitig schärft Harmeier seine Feder mit Zeilen wie "living life in the fast lane is the quickest lane to die" in "Longitude" und zeigt damit, dass sein Witz nach wie vor fest unter der Krempe eines Stetsons verankert ist.
Sie sind keine vollwertigen Rocker, aber sie verstehen es, die beiden Klänge zu etwas zu verschmelzen, das ein wenig moderner ist als die Summe seiner Teile. Der von Ray Price inspirierte Titel "How the World Ends", vielleicht der Höhepunkt des Albums, enthält einige spacige Übergänge im Stil der 60er Jahre, die die Band als großartige amerikanische Band und nicht nur als Country-Kollektiv etablieren. Es ist schön zu hören, dass sie immer noch versuchen, Löcher in den Status quo zu stechen, auch wenn sie dies eher mit einer dornigen Rose als mit einem Taschenmesser tun.
Fazit: "Living Proof" ist weniger konfrontativ und akzeptiert sogar die Tatsache, dass das Ausverkaufen von Kneipen vielleicht schon das Maximum ist, das sie erreichen können. Durch ihre Outlaw-Haltung wird deutlich, dass Silverada nach wie vor entschlossen sind, den Veranstaltungsort mit ihrem neuen, unverwechselbaren Sound zu füllen.
