Drew Baldridge begistert mit Sophia Scott im Luxor in Köln
Drew Baldridge kehrte im Rahmen seiner Tournee nach Deutschland zurück. Es war ein einmaliger Abend für alle Fans moderner Country Music, für Romantikerinnen und Romantiker, für Partyfreunde und für alle, die Geschichten lieben, die das Leben schreibt. Doch bevor der "Rebel"-Sänger die Bühne betrat, lieferte Sophia Scott ihren Auftritt ab.
Sophia Scott eröffnet den Abend mit einem Akustik-Set
Die aus Boulder, Colorado, stammende Nashville-Künstlerin Sophia Scott hat in ihrer Karriere bereits über 145 Millionen Streams gesammelt. Ihre Musik ist eine Mischung aus Country mit Elementen aus Rock, Pop, R&B und Soul, wilden Nächten, schmerzhaften Liebeskummer und intimen Momenten. Scott veröffentlichte ihr Debütalbum "Barstool Confessions" im Jahr 2023 heraus – am selben Tag, an dem sie auch ihr Debüt in der Grand Ole Opry gab. Scott trat außerdem im Ryman Auditorium auf, tourte mit den Jonas Brothers und stand gemeinsam mit Taylor Swift, Luke Combs und Kane Brown auf der Bühne.
Sophia Scott lieferte eine fesselnde 30-minütige Unplugged-Performance, die zeigte, wie kraftvoll Einfachheit sein kann. Begleitet von einem Akustikgitarristen, der ebenfalls gut abgestimmte Harmonien beisteuerte, nutzte Scott die Intimität dieses Formats voll aus.
Sie begann mit "Boots, Jeans & Jesus" und spielte dann eine Reihe von Highlights, darunter "She Ain't Me", "Lipstick", "Wildflowers" und das wunderschön verletzliche "Lifeboat", aus dem gleichnamigen Album. Jeder Song wirkte verstärkt – nicht durch die Lautstärke, sondern durch die Klarheit ihres Gesangs und die reduzierten Arrangements, die ihren Geschichten Raum zum Atmen ließen. Scotts Stimme war das unbestreitbare Herzstück des Sets. Mit nur einer Akustikgitarre wurde deutlich, wie überzeugend sie als Sängerin ist, wenn das Rampenlicht ausschließlich auf sie gerichtet ist. Das Set endete mit "Buy a Round", und in nur einer halben Stunde gelang es Sophia Scott, ein Unplugged-Format in etwas Unvergessliches zu verwandeln – ein Beweis dafür, dass weniger manchmal mehr ist.
Drew Baldridge gibt sein erstes Headliner-Konzert in Köln
Als sein Song "She's Somebody's Daughter" Platz 1 der Country Aircheck/Mediabase-Charts erreichte, schrieb Drew Baldridge Geschichte als der höchstplatzierte selbst finanzierte Song aller Zeiten in den Billboard Country Airplay Charts. Diese bemerkenswerte Leistung hat nicht nur Baldridges Karriere vorangetrieben, sondern dient auch als Inspiration für alle, die daran glauben, dass Träume wahr werden können.
Drew Baldridge startete seine erste Headliner-Tournee in Europa und gab sein einziges Konzert in Deutschland im Luxor in Köln. CountryMusicNews.de war dabei. Die Clubatmosphäre des Veranstaltungsortes schuf eine intime Atmosphäre zwischen dem Künstler und dem Publikum.
Aus nächster Nähe mit Drew Baldridge im Luxor, Köln
Drew Baldridge startete mit voller Energie in den Abend, eröffnete mit "Country Born" und zog das Kölner Publikum sofort in seinen Bann. Mit "Imma" hielt er die Stimmung aufrecht, bevor er sich in ein kraftvolles Medley aus Trace Adkins, Toby Keith und Brooks & Dunn stürzte – ein frühes Highlight, das die Energie im Saal noch weiter in die Höhe trieb. "Honky Tonk Town" hielt die Stimmung aufrecht und bewies Baldridges Talent, klassische Country Music in eine Party für den ganzen Saal zu verwandeln.
Anschließend wechselte Baldridge zu Geschichten aus seinem Leben und erzählte von seinen Wurzeln in einer Kleinstadt, was ganz natürlich in "Middle of Nowhere Kids" mündete. Danach stellte er "Deserve Her" vor, einen neuen Titel, der den Fans einen Vorgeschmack auf die Richtung gab, in die sich seine Musik entwickelt. "Tough People" wurde zu einem starken Mitsing-Moment, gefolgt von einer publikumswirksamen Coverversion von Garth Brooks' "Friends in Low Places", bei der natürlich der ganze Saal mitsang.
Nach einem kurzen Unplugged-Zwischenspiel verließ die Band die Bühne und ließ Baldridge allein für zwei Akustiksongs zurück, bevor sie mit Trace Adkins' "Honky Tonk Badonkadonk" zurückkehrte. Der Titel diente gleichzeitig als spielerische Bandvorstellung und enthielt sogar einen Hip-Hop-artigen Vers, der für großen Jubel sorgte.
Es dauerte nicht lange, bis Baldridge seine neue Single "Rebel" vorstellte, die vom Publikum begeistert aufgenommen wurde. Nach etwa 90 Minuten beendete er den Abend mit einem seiner beliebtesten Songs, "She's Somebody's Daughter". Das Kölner Publikum sang aus vollem Herzen mit – ein klarer Beweis dafür, wie sehr dieser Song die Fans hier in Deutschland anspricht.
Drew Baldridges Auftritt war eine Mischung aus mitreißender Unterhaltung, herzlichen Geschichten und gemeinsamen Momenten, die sowohl sein Charisma als auch die echte Verbindung zu seinem Publikum unterstrichen.
Das Kölner Konzert war das einzige Konzert von Drew Baldridge. Konzerttermine vieler anderer Künstler stehen in unserem Terminkalender.
Interview mit Drew Baldridge
Nach dem Konzert hatten wir die Möglichkeit mit Drew Baldridge ein paar Worte zu Wechseln.
Das war ein großartiges Konzert heute Abend! Wie hat das deutsche Publikum deiner Meinung nach auf deine Musik reagiert?
Drew Baldridge: Ja, es war das größte Jahr meiner gesamten Karriere. Wir haben das Jahr 2025 mit einer Tournee mit Cody Johnson in den Vereinigten Staaten begonnen und dann hatten wir meinen zweiten Top-10-Country-Radio-Song mit "Tough People", was einfach unglaublich war.
Dann waren wir den ganzen Sommer über mit einem Typen namens Bailey Zimmerman auf Tournee, der für mich wie ein Bruder ist. Wir haben gerade 20 Tage in Australien mit Jelly Roll verbracht. Ich durfte meine erste Schauspielrolle in den USA übernehmen (Anmerkung der Redaktion: "A Grand Ole Opry Christmas"), was mir viel Spaß gemacht hat und wir durften bei der Macy's Day Parade dabei sein, was in den USA eine große Sache ist.
Jetzt habe ich meine erste Headliner-Tournee in Großbritannien und der Europäischen Union und das ist der beste Abschluss für das Jahr 2025. Ich habe Dinge getan, von denen ich nie zu träumen gewagt hätte, habe an Traumorten gespielt und fühle mich einfach sehr, sehr gesegnet. Ich durfte dieses Jahr in einem Tourbus mitfahren, was ebenfalls ein großes Ereignis war. Nachdem ich 12 Jahre lang keinen Tourbus hatte und endlich einen bekam, musste ich nicht mehr überall hin selbst fahren. Es gab also viele große Momente, und ich weiß, das klingt nach viel, aber mein Leben hat dieses Jahr wirklich einen Sprung von 0 auf 100 gemacht. Ich bin einfach sehr, sehr dankbar dafür.
CountryMusicNews.de: Herzlichen Glückwunsch zu all dem!
Drew Baldridge: Danke!
Lass uns über Songs sprechen. Beginnen wir mit dem neuesten, "Rebel". Es ist eine Art umgekehrte Bedeutung des Rebellen. Was hat dich dazu gebracht, diesen Song zu schreiben?
Mein ganzes Leben lang hatte ich das Gefühl, anders zu sein. Als ich nach Nashville zog, war ich nie ein großer Rebell. Ich war nie der Typ, der ausgegangen ist, um zu trinken und zu feiern. Ich erinnere mich, dass meine Freundin mit mir auf Tournee war und als sie nach Hause fuhr, kam ein Künstler zu mir und fragte: "Hey, deine Freundin ist weg, willst du ausgehen und Spaß haben?" Und ich sagte: "Nein, ich liebe die Frau, mit der ich zusammen bin, ich bin nicht so jemand." Ich hatte immer das Gefühl, dass mich das zurückgeworfen hat. Ich hatte immer das Gefühl, dass dieser Typ mich nie wieder fragen würde, ob ich mit ihm ausgehen will oder dass der andere Typ mich nicht in seinen Bus einladen würde, weil ich nicht mit ihm trinke und nicht so viel feiere.
Je mehr mir das bewusst wurde, desto mehr machte es mich anders, desto mehr liebte ich mich selbst und war stolz darauf, wer ich bin, und stand für meine Moral ein. Oft habe ich gesehen, wie Leute viel Lob dafür bekamen, dass sie das Falsche taten. Leute wurden verhaftet, weil sie "Zeug" gemacht hatten und dann druckten sie ihre Fahndungsfotos auf T-Shirts und verkauften sie, als wäre das cool. Das habe ich nie verstanden. Für mich ist es cooler, jemanden zu lieben.
Ich finde es rebellischer, der Versuchung zu widerstehen und ein guter Ehemann zu sein. Es ist rebellischer, ein gutes Vorbild für seinen Sohn zu sein. Dieser Song ging mir jahrelang nicht aus dem Kopf, ich wusste nur nicht, wie ich ihn richtig schreiben sollte. Ich habe ihn zusammen mit einem meiner guten Freunde geschrieben, Adam Sanders.
Wir haben ein paar Anläufe gebraucht, bis es richtig war, aber ich bin sehr stolz darauf, es entspricht wirklich mir. So bin ich seit Jahren, und ich bin einfach nur froh, dass dieser Song nun veröffentlicht wurde. Ich liebe die Zeile "Wenn die ganze Welt mit dem Teufel tanzen will, dann könnte man mich wohl als Rebellin bezeichnen". Und genau das möchte ich damit ausdrücken.
Lass' uns über "Tough People" sprechen
Ich habe so viel durchgemacht und musste mein eigenes Plattenlabel gründen, nachdem Nashville mich so oft abgelehnt hatte. Nachdem ich mein eigenes Plattenlabel gegründet hatte, schickte ich "She's Somebody's Daughter" an Radiosender. Ich finanzierte das alles selbst und es war sehr teuer. Ich lag um 3:00 Uhr morgens wach, lief in meiner Küche auf und ab, war gestresst und betete. Ich wusste nicht, wie ich es schaffen sollte, wusste nicht, wie ich die Rechnungen bezahlen sollte, es war eine der schwierigsten Zeiten, die ich je durchgemacht habe.
Ich erinnere mich, dass ich wieder mit Adam Sanders geschrieben habe, mit dem ich "Rebel" geschrieben habe. Er brachte diese Idee auf. Er meinte: "Mann, ich habe diese Idee für dich, die zu 100 % das widerspiegelt, was du gerade durchmachst, diese schwierigen Zeiten." "Wwenn das jemand versteht, dann bist du es." Wir setzten uns hin und sprachen darüber. Aber wir merkten, dass wir keinen Song über meine schwierige Zeit mit dem Plattenlabeln schreiben konnten, wenn man mal ehrlich darüber nachdenkt, denn das ist keine so große Sache. Es gibt so viele Menschen auf der Welt, die viel schwerere Zeiten durchmachen als ich. Wir setzten uns hin und wurden realistisch, weißt du, Kinder, die gegen Krebs kämpfen, Naturkatastrophen, Schießereien an Schulen zu Hause. Menschen, die in Übersee in unserem Militär kämpfen und ihr Leben verlieren und für die Freiheit kämpfen, alleinerziehende Mütter – die Liste der Menschen in unserer Gesellschaft, die im Alltag mit schwierigen Situationen konfrontiert sind, ließe sich endlos fortsetzen.
Ich dachte mir: Hey, lasst uns ein Licht auf sie werfen. Ich weiß nicht, ob das Radio diesen Song jemals spielen wird, weil er vielleicht zu realistisch ist und zu sehr den Nagel auf den Kopf trifft. Ich wollte es aber versuchen. Es war unglaublich zu sehen, wie dieser Song das Leben so vieler Menschen berührt hat, die gegen Krebs kämpfen. In den USA gibt es eine großartige Einrichtung namens "St. Jude Children's Research Hospital", eine Organisation, die Kindern im Kampf gegen Krebs hilft, ohne dass sie dafür bezahlen müssen. Sie kommen einfach hin und werden versorgt. Wir haben diesen Song St. Jude zur Verfügung gestellt, und sie haben ihn in ihren Werbespots verwendet. Ich durfte St. Jude besuchen und die Kinder treffen, die gegen Krebs kämpfen, und wir haben unseren eigenen "Tough People Fund” gegründet und den Kindern "Bite Cancer” geschenkt. Dieser Song bedeutet mir so viel, nicht nur wegen meiner eigenen Reise, wegen der schweren Zeit, die ich durchgemacht habe, sondern auch, weil ich viele Menschen gesehen habe, die zu kämpfen haben, die sich gemeldet und gesagt haben: "Ich habe deinen Song jeden Tag gehört, wenn ich zu kämpfen hatte, und das hat mir geholfen, weiterzumachen."
"She's Somebody's Daughter" ist ein Song, der nicht an Landesgrenzen Halt macht. Offensichtlich ist er auf einem anderen Kontinent genauso relevant. Wenn Du singst, hast Du gesehen, wie Deutsche und Niederländer mit Ihnen gesungen haben. Was denkst Du, wenn das passiert?
Ich bin überwältigt. Weißt du, das ist etwas, das ich einfach für meine Frau geschrieben habe. Als ich es ins Internet gestellt habe, habe ich gesehen, wie es sich viral verbreitet hat, auf Französisch, Spanisch, Deutsch, in allen möglichen Sprachen. Das macht mich wirklich demütig. Zu wissen, dass diese Botschaft, Frauen richtig zu behandeln und ihren Wert zu erkennen und dass diese Mädchen diesen Song mit so viel Stolz teilen und sagen können: "Ich bin nicht nur die Tochter meines Vaters und meiner Mutter, sondern auch die Tochter Gottes". Das ist sehr bewegend für mich, wenn ich sehe, wie wir in den USA auf vielen Jahrmärkten und Festivals spielen und ich kleine Mädchen auf den Schultern ihrer Väter sitzen sehe und ihre Väter weinen, große Cowboys mit Cowboyhüten auf mich zukommen und sagen: "Hey, verrate es niemandem, aber dieses Lied rührt mich zu Tränen."
Es bedeutet mir sehr viel, dass wir Musik gemacht haben, die die Menschen in ihrem Leben gebraucht haben. Manche Leute kommen zu mir und sagen: "Hey, ich habe mit meinem Vater zu diesem Song getanzt. Er ist nicht mehr da, aber so komme ich damit klar, ich höre diesen Song, der mich an meinen Vater erinnert." Es bedeutet mir sehr viel zu wissen, dass unsere Musik die Herzen und Seelen der Menschen berührt. Es ist wirklich cool, auf der anderen Seite der Welt zu sein und das in Echtzeit zu sehen.
Was werden wir 2026 von Euch sehen?
Drew Baldridge: Ich werde ein ganz neues Album herausbringen und einige der Songs, die wir heute Abend gespielt haben, wie "Deserve Her", "Rebel" und "Call Me If You Get One", werden darauf zu finden sein.
Ich werde versuchen, meine eigenen Headliner-Shows in den Vereinigten Staaten zu machen. Das ist mein Ziel, zu sehen, was ich alleine erreichen kann. Vielleicht werde ich ein paar Shows als Vorband spielen, aber ich möchte wirklich mein eigenes Ding aufbauen, so wie heute Abend, und unseren Kernpublikum wirklich vergrößern. Nicht nur 25 Minuten, sondern 90 Minuten, so wie heute Abend und die Leute mit unserer Show zusammenbringen.
Wir bekommen im April ein neues Baby und ich werde mir etwas Zeit nehmen, um bei meiner Frau zu sein. Sie war sehr großzügig und hat mir erlaubt, viel Zeit außerhalb von zu Hause zu arbeiten, weißt Du, 20 Tage in Australien, dann kurz nach Hause kommen und jetzt bin ich wieder auf Tournee. Sie braucht mich dort, um ein Ehemann zu sein. Deshalb freue ich mich sehr darauf, 2026 Vater und ein bisschen Ehemann zu sein. Ich werde die ganze Zeit Musik machen, freue mich sehr auf das neue Album, auf meine eigene Headliner-Tournee und wir werden sehen, wie es 2026 weitergeht.
CountryMusicNews.de: Vielen Dank für Deine Zeit!
Drew Baldridge: Hey, danke!
