Neue Spielfilme - immer aktuell und mit Country Bezug

Das österreichische Kino boomt seit einigen Jahren wie selten zuvor. Michael Haneke erhielt zweimal innerhalb kürzester Zeit die Goldene Palme in Cannes, in Venedig wurde kürzlich Ulrich Seidl ausgezeichnet. Und dass Stefan Ruzowitzky für "Die Fälscher" den Oscar gewann, ist auch erst viereinhalb Jahre her. Wie so viele ausländische Regisseure, die in der Kategorie Bester nicht-englischsprachiger Film mit dem wichtigsten Filmpreis der Welt bedacht wurden, wurde auch Ruzowitzky im Anschluss von Hollywood umworben. Und der ergriff seine Chance.

Der Name dürfte nicht jedem etwas sagen, aber der schwarze Mustang Flicka kann es in Sachen Popularität und Langlebigkeit fast mit Black Beauty und Fury aufnehmen. 1941 erblickte das Pferd in dem Jugendbuch "Mein Freund Flicka" von Mary O’Hara das Licht der Welt. Es folgte zwei Jahre später eine Verfilmung mit Roddy McDowall, eine Fernsehserie in den Fünfziger Jahren und schließlich 2006 ein Remake mit Tim McGraw in einer der Hauptrollen. Letzteres entpuppte sich an den Kinokassen nicht unbedingt als Erfolg, doch auf DVD umso mehr. Und so steht nun mit "Flicka 3 - Beste Freunde" bereits die zweite, direkt für den Home Entertainment-Bereich produzierte, Fortsetzung in den Regalen.

Abgehalftert und selbstverliebt, die Zuverlässigkeit lässt zu wünschen übrig und die größten Erfolge liegen schon eine Weile zurück. Ein Schelm, wer bei dieser Beschreibung an Tom Cruise denkt. Oder ein cleverer Regisseur, so wie Adam Shankman, der Cruise in seinem neuen Film "Rock of Ages" als leicht in die Jahre gekommenen Rockstar namens Stacee Jaxx besetzt hat - und der Verfilmung des gleichnamigen Broadway-Musicals damit ihre besten Momente geschenkt hat.

Es gibt Fortsetzungen, nach denen sich Millionen von Fans auf der ganzen Welt verzehren .So wie in diesem Sommer etwa "The Dark Knight Rises", der schon seit dem letzten Batman-Film eigentlich nicht schnell genug kommen kann. Doch es geht auch anders: "Zahnfee auf Bewährung 2" nämlich ist ein Sequel, für dessen ersten Teil sich das Publikum schon nur begrenzt interessierte und mit dem entsprechen kaum jemand gerechnet hatte.

Mit "Soul Surfer" feiert Carrie Underwood ihre Leinwand-Premiere.

Die Behauptung, der Geschmack der Deutschen sei längst "durch-amerikanisiert", kann man immer wieder mal lesen. Doch dass sie sich nicht uneingeschränkt aufrecht halten lässt, beweist hin und wieder das Kino. Sicher, in der Regel ist auch bei uns erfolgreich, was in den USA die Zuschauer begeisterte, und viele Filmen kommen mittlerweile sogar weltweit am gleichen Tag in die Kinos. Dann allerdings gibt es auch Filme wie "Soul Surfer". Der hat vergangenes Frühjahr auf amerikanischen Leinwänden fast 50 Millionen Dollar (und damit mehr als das doppelte seines Budgets) eingespieltund ist bei uns nun trotzdem nur mit riesiger Verspätung und bloß in einer Handvoll Kinos zu sehen.

Als sich ein junges Delfinweibchen vor der Küste Floridas mit der Schwanzflosse in einer Krebsreuse verfängt, scheint seine Chance auf ein Überleben gleich Null sein. In einer Klinik für gestrandete Meeresbewohner wird Winter, so der Name des Tiers, durch fürsorgliche Pflege wieder aufgepäppelt. Aber erst als ein Professor für Prothesenbau sich dem ungewöhnlichen Patienten annimmt, besteht wieder Hoffnung für das Tier.

Nicht überall wo Matthew McConaughey draufsteht, ist auch Matthew McConaughey drin. Zumindest gilt das, wenn man bei Erwähnung dieses Namens inzwischen automatisch an seichte Romantikkomödien denkt, in denen der Schauspieler dauergrinsend und mit Kate Hudson im Arm nach möglichst vielen Gelegenheiten sucht, sich das Hemd vom muskulösen Leib zu reißen. Denn "Der Mandant" (oder im Original: "The Lincoln Lawyer"), die Verfilmung des gleichnamigen Romans von Michael Connelly, ist ganz anders.

Wenn Hollywood die Ideen ausgehen, geht’s ans muntere Recyclen: Ob Actionfilm, Drama oder Tanzfilm - eine Neuauflage kommt immer gut. Zumindest an der Kinokasse. Jüngstes Beispiel dieses kreativen Offenbarungseides bildet "Footloose".

Nach ihrer oscar®prämierten Rolle in "Shakespeare in Love" aus dem Jahre 1998 hat es mehr als 12 Jahre gedauert, bevor der Kinobesucher Gwyneth Paltrow wieder in einer facettenreichen Rolle sehen konnte, in der sie im Rampenlicht steht und eine zutiefst verstörte Persönlichkeit mimt.

Burlesque, das ist eine Mischung aus Tanz, Gesang und angedeutetem Striptease die vor allem im ersten Drittel des 20. Jahrhunderts populär war. Seit den 90er Jahren hat der Burlesque ein regelrechtes Revival erlebt, vor allem dank der bekanntesten Burlesque-Tänzerin Dita Von Teese. Wie bei allen "hippen" Themen, hat sich Hollywood diesem Thema angenommen. Verantwortlich für den Film "Burlesque" zeichnet Drehbuchautor und Regisseur Steve Antin, seines Zeichens auch Produzent von Musikvideos der Pussycat Dolls.